Il y a une quinzaine de jours, les élèves de l’école maternelle de Saint-Georges-de-Reneins achevaient une expérience artistique marquante. Entre danse, musique et imaginaire, le projet « Regards » a permis à nos petits reneimois de s’immerger dans la création.
Retour sur les temps forts de ce parcours.👇👇👇
De l’histoire contée au mouvement dansé, une immersion dans l’univers du spectacle
Avant de se lancer dans la pratique, les enfants ont d’abord découvert le spectacle « Roy s’endort, a winter’s tale », un conte chorégraphié parsemé de comptines en français et en anglais. Dans cette histoire, Roy, un petit garçon qui ne veut pas aller dormir, contemple la lune et repense à sa journée. Entre rêverie et imagination, il se met à danser et à chanter… à moins que ce ne soit un rêve. Cette immersion a servi de trait d’union avec les ateliers, transformant l’univers de Roy en un terrain de jeu et d’exploration pour les enfants.
Découvrez le teaser du spectacle "Roy s'endort, a winter's tale".
Photos extraites du spectacle. Photographies de Nicolas Maget
🧘 Six séances d’exploration
Financé par la CCSB (60 %) et la commune de Saint-Georges (40 %), ce dispositif d’Éducation Artistique et Culturelle (EAC) a permis aux enfants de prolonger l’expérience du spectacle. En effet, c’est Thomas Casey lui-même (l’interprète de Roy) qui a animé les six séances d’ateliers, accompagné par la musicienne Marie Braun.
Retrouver « en vrai » le personnage de Roy pour les ateliers a mis les élèves en confiance.
Accompagnés par Thomas Casey et la musicienne Marie Braun, les enfants ont exploré le rythme et l’expression corporelle sans chercher à reproduire une chorégraphie figée. L’idée était plutôt d’apprendre à ressentir la musique, à prendre conscience de son corps et de ses déplacements, tout en mobilisant l’imaginaire.
Nous avons eu la chance d’assister à l’un des derniers ateliers, invités par la directrice de l’école, Stéphanie Benoist. C’était celui du groupe des « Ours ». Les enfants effectuaient alors leurs derniers réglages avant la répétition générale et la restitution finale.
Curieux, certains ont posé des questions sur le spectacle à venir. Une petite élève a même confié qu’elle avait déjà connu la scène avec son club de gym. Les artistes leur ont expliqué qu’il ne s’agirait pas d’une représentation mais plutôt d’une restitution du travail accompli.
Une entrée en scène pleine de poésie
Les enfants entrent dans l’espace scénique en chantant Ani Couni Chaouani, une comptine amérindienne accompagnée par la musique de Marie Braun. Une sorte de farandole douce et mystérieuse qui les guide dans l’univers du spectacle.
Au fil des mouvements, les enfants se laissent porter par la musique. Certains suivent attentivement les gestes de Thomas Casey, tandis que d’autres esquissent déjà leurs propres mouvements. Sur le tapis imaginaire de mousse et sous un ciel d’étoiles que seuls les enfants semblent voir, chacun trouve sa place dans cette exploration artistique.
🎶 La musique comme fil conducteur
Bien plus qu’un simple accompagnement, la musique de Marie Braun a été le véritable guide des enfants tout au long de l’aventure. Puisant dans sa palette d’instruments, elle a su créer des paysages sonores pour chaque saynète, aidant les petits à s’immerger totalement dans l’histoire.
Les notes profondes de l’alto et le tintement cristallin du triangle ont rythmé le conte du lièvre, tandis que la flûte traversière et les percussions venaient ponctuer le moment magique où les enfants tentaient d’attraper les étoiles. Ce travail sur le son a permis aux élèves de comprendre que la musique ne s’écoute pas seulement avec les oreilles : elle se ressent avec tout le corps.
Si la comptine Ani Couni Chaouani servait de repère pour entrer et sortir de scène, c’est bien l’ensemble de cet univers mélodique qui a porté leur voyage vers l’imaginaire, créant un lien sonore précieux entre les artistes et les apprentis danseurs.
Ce chant est devenu le signal de leur voyage vers l’imaginaire, un lien sonore unissant petits et grands.
Une répétition générale avant la grande soirée
La répétition générale s’est déroulée la veille de la restitution, dans la grande salle de La Pirogue, réunissant pour la première fois tous les groupes d’enfants : les Ours, les Renardeaux et les Aigles.
Si les répétitions se sont très bien passées, l’après-midi a été un peu long pour certains petits renardeaux, qui se laissaient parfois aller à la somnolence, blottis contre une peau de bête ou sur les genoux de leur ATSEM.
Une restitution pleine d’émotion
Le point d’orgue a eu lieu le vendredi 27 février lors de deux représentations devant les familles. Pour permettre à chacun de profiter pleinement de l’instant, les parents étaient invités à laisser leur téléphone dans leur poche afin de vivre pleinement le moment avec leurs enfants.
La soirée s’est déroulée dans une atmosphère douce et émouvante. Les enfants étaient fiers de partager leur travail, et les parents ravis de découvrir le fruit de ces semaines d’exploration artistique.
Une belle aventure collective
Au terme de cette aventure, Stéphanie Benoist a tenu à saluer un projet « fantastique pour les petits comme pour les grands ». Anouk, représentante de la Communauté de Communes Saône-Beaujolais, a également pris la parole pour souligner la réussite de cette collaboration avec la commune de Saint-Georges-de-Reneins, représentée par Bernard Grosbost, adjoint aux affaires scolaires.
Un immense merci à Thomas Casey et Marie Braun. Par leur créativité et leur écoute, ils ont offert aux enfants bien plus qu’une initiation artistique : ils leur ont appris à appréhender l’espace, à prendre conscience de leur corps, à ressentir la musique et, aussi, à habiter les silences.
« C’est un privilège de pouvoir initier les enfants à cette démarche », nous a confié Marie Braun. « Ici, on s’autorise un pas de côté par rapport au cadre scolaire habituel. On ne cherche pas la perfection, c’est une fenêtre où tout devient possible, un espace où l’on se sent libre et où la danse est vécue comme un voyage »
Si les projecteurs de La Pirogue sont désormais éteints, les élèves, eux, gardent en tête les notes de flûte et les gestes complices partagés avec Marie et Thomas.
🔗 En savoir plus
Pour prolonger l’aventure et découvrir les coulisses de ce projet ainsi que le travail des artistes, n’hésitez pas à consulter les liens suivants :
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Le dispositif « Regards » : Retrouvez les détails de cette initiative d’Éducation Artistique et Culturelle sur le site de la
CCSB -
Thomas Casey : Découvrez l’univers de ce danseur et chorégraphe sur
son site officiel -
Marie Braun : Explorez ses créations musicales sur
son site web SoundCloud